«Купить можно практически все»: узнали, что привезут в Красноярск на ярмарку современного искусства и почему ее нельзя пропустить

С 1 по 4 октября ярмарка современного искусства СКАН впервые пройдет в международном выставочно-деловом центре «Сибирь» в Красноярске — она вырастет до 2500 квадратных метров и соберет около 60 участников из Сибири, Урала, Дальнего Востока, Москвы и Петербурга.

Зачем СКАНу понадобился новый масштаб, какие работы будут представлены на ярмарке, по каким ценам и почему это событие никак нельзя пропустить — директор Центра развития современного искусства СКАН Лилиана Маррэ рассказала NGS24.RU.

— В этом году СКАН впервые пройдет в «Сибири». Это не просто смена локации, а совершенно новый масштаб. Зачем вам понадобился переезд? И что изменится для посетителей — кроме того, что в одном месте теперь можно будет увидеть больше искусства?

— Главная цель — чтобы люди увидели больше искусства и больше участников. В прошлом году у нас было около 1000 квадратных метров, а в МВДЦ «Сибирь» будет 2500. Основную часть экспозиции займут персональные стенды 40 независимых художников из 17 городов России. Также свои проекты представят 11 ведущих галерей из Сибири, Урала, Дальнего Востока, Москвы и Санкт-Петербурга и четыре бренда предметного дизайна. Появится большой павильон для видео- и медиаарта. Там будет кинозал, где покажут видео художников из Сибири, Урала и Дальнего Востока — как молодых, так и уже состоявшихся.

Для участников тоже станет гораздо удобнее: наконец, появится большой склад, где они смогут хранить свои работы.

Кроме того, появится большая партнерская зона. Например, в этом году будет лаунж для коллекционеров. Нам важно развивать не только художников, но и сообщество коллекционеров в регионах.

Еще одной важной новинкой этого года станет партннрская номинация «Выбор T-Private». Впервые в истории ярмарки T-Private совместно с экспертами СКАН выберет художника, который получит возможность представить свои работы на персональном стенде и в специальной зоне T-Private. Это не только дополнительная мотивация для участников, но и новый формат поддержки авторов.

Вообще, ярмарка естественным образом расширяется. Это уже большое и важное событие на культурной карте России, событие федерального значения. На прежней площадке мы просто перестали помещаться.

— В этом году на СКАНе впервые участвуют галереи из Москвы и Петербурга — Anna Nova, pop/off/art, szena, Pennlab и ARTZIP. Они показывают художников — уроженцев Сибири, Урала и Дальнего Востока, которые уже чего-то добились в столицах. То есть вы не просто ищете новые имена, а ещё и «возвращаете» состоявшихся авторов на родину. Зачем вам это? И не боитесь, что столичные галереи потом «заберут» тех, кого вы только раскрутили?

— Эти галереи привозят художников, с которыми они постоянно работают. Это естественный этап в карьере автора: в какой-то момент он начинает работать с крупной галереей.

При этом у нас есть большая секция независимых художников — молодых авторов, большинство из которых пока ни с кем из галеристов эксклюзивно не подписаны. Для многих из них СКАН вообще становится первой ступенью в кaрьере.

Нам важно показать этих художников и региональным галереям, и столичным. Не потому, что московские или петербургские галереи лучше или хуже, а потому, что они работают с авторами, у которых уже есть определенный провенанс: большие музейные выставки, работы в музейных коллекциях и так далее.

Поэтому здесь вопрос не в том, что кто-то кого-то «украдет». Наша цель, наоборот, — устраивать культурный обмен между независимыми художниками и институциями. В идеале мы хотим, чтобы наши художники начали работать с галереями, которые смогут продвигать их на российской и мировой сцене. Галерея для художника — это своего рода продюсерский центр.

Мы привезли столичные галереи еще и для того, чтобы показать зрителю, насколько разным может быть искусство и насколько разными могут быть цены. Если средний чек за работу на ярмарке — около 20 тысяч рублей, то у московских и петербургских галерей произведения могут стоить 200, 300, 500 тысяч или миллион рублей.

Это совершенно разные ценовые категории. И зрителю важно увидеть их рядом — тем более что художники при этом могут происходить из одного региона.

— У вас уникальный экспертный совет — кураторы из ГЭС-2, ММОМА, галереи XL. Это серьёзные профессионалы из ключевых столичных институций. Они отбирают художников для СКАН. Насколько для вас важен их взгляд — и насколько важен ваш собственный, местный?

— Нам вообще не важно, из какого региона происходит специалист. Просто так сложилось, что многие признанные эксперты в нашей сфере находятся в Москве. К сожалению, географически получилось так, что Москва привлекает многих лучших специалистов.

Для нас это проблема: наши эксперты тоже уезжают в другие регионы, потому что мы не всегда можем удержать их здесь.

Поэтому мы стараемся сохранять баланс в экспертном совете и обязательно привлекаем специалистов из наших регионов. Например, Олеся Худякова — соосновательница галереи «Золото+Болото» в Тюмени. Еще один важный для нас эксперт — Оксана Будулак, руководитель проектов и заведующая кураторским сектором «Площади Мира», известный в России куратор из Красноярска. Оксана, например, помогает экспертам, которые не знакомы с нашей сценой, понять, что здесь происходит, кто эти художники и почему они важны.

В целом мы открыты к экспертам из любых регионов. Но при этом для нас принципиально, чтобы это были специалисты действительно мирового уровня, признанные профессионалы, которые хорошо разбираются в современном искусстве.

Конечно, нам хотелось бы, чтобы таких экспертов было больше в разных регионах — в Иркутске, Тюмени и других городах. Я надеюсь, что со временем так и будет. Мы как раз работаем над развитием среды, чтобы у нас появлялось больше авторов современного искусства и больше профессиональной экспертизы на территориях.

В идеале хотелось бы прийти к ситуации, когда экспертиза в нашем совете будет хотя бы 50 на 50 — чтобы половина специалистов была из наших регионов. Я считаю, что это тоже одна из миссий СКАН.

— Вы уже третий год делаете СКАН. Я вижу, что есть несколько имён, которые заработали себе репутацию на прошлых смотрах, и много новых участников. Поиск и открытие талантов — это всегда была ваша функция. Кого из новичков этого года вы бы отметили особенно? Или кто из «старичков» вырос сильнее всего?

— Мы очень радуемся тому, что у нас есть участники, которые проходят отбор из года в год. Это значит, что у них действительно высокий уровень.

В этом году мы даже сделали подборку 10-ти самых интересных, на наш взгляд, молодых художников, которые впервые участвуют в СКАНе. Но мне как директору ярмарки очень сложно выделить кого-то одного: наш экспертный совет довольно жестко отбирает участников, и в итоге до ярмарки доходят действительно самые сильные.

Например, у нас есть художница Марина Куликова, которая занимается керамикой. Мы ее очень любим и считаем, что это керамика всероссийского уровня. Снова участвует Наташа Юдина. Она работает с мехом, обшивает им разные предметы, и у нее получается такой меховой сюрреализм. Мы очень рады, что она вернулась на ярмарку. Нам также очень понравилась Настя Кочергина. Вообще, классных новичков много, и я действительно не могу кого-то одного выбрать.

Мне кажется, каждый посетитель в итоге найдет своего автора — того, кто покажется ему свежим, новым и интересным. Конкурс у нас очень большой.

Из тех, кто уже участвовал раньше, я особенно рада возвращению татуировщицы Vydumka. Днем она работает татуировщицей, а ночью — художницей. У нее потрясающие акварели. В прошлом году для нас стало открытием, насколько высокого уровня ее работы, и в этом году она снова прошла отбор с достаточно высоким количеством баллов.

А еще мне особенно приятно видеть карьерный рост художников после участия в СКАНе. Например, Настя Рыбакова участвовала в первой ярмарке как независимый художник, а в этом году будет представлена стендом московской галереи szena. Она начала с ними работать, и теперь галерея привозит ее уже как своего автора. Для нас это очень хороший результат.

— В этом году у вас снова будет секция дизайна — DIFF MAKERS, мастерская «РАЗ-ДВА». Это второй сезон, и вы это поддерживаете. Зачем СКАНу дизайн? И почему для вас важно поддерживать именно локальные проекты, а не привозить кого-то из Москвы?

— Потому что у СКАНа такая миссия — поддерживать сообщество и авторов, которые находятся на наших территориях.

Локальным проектам вообще очень сложно выживать по экономическим причинам: небольшой покупательский спрос, ограниченный рынок. Это касается и маленьких дизайн-студий, и галерей. Галерея может нормально существовать, когда у нее есть коллекционеры, которые приходят и покупают искусство.

Поэтому для нас важно поддерживать не только художников, но и дизайнеров. Искусство и дизайн вообще не существуют отдельно друг от друга. Искусство всю жизнь вдохновляло дизайн, а коллаборации современных художников и дизайнеров — это мировая практика.

При этом я не хочу создавать впечатление, что секция дизайна у нас уже большая. К сожалению, на наших территориях пока очень мало дизайн-студий. Вероятно, локальным производителям просто трудно выживать. Чаще остаются проекты, которые работают с массовым потребителем.

В этом году у нас четыре участника. Нам бы хотелось расширять эту секцию, чтобы у красноярцев была возможность увидеть действительно крутых дизайнеров, которые делают уникальный предметный дизайн и сами разрабатывают свои объекты.

Пока это скорее мечта, но я надеюсь, что в следующем году ситуация изменится.

— СКАН — это все-таки ярмарка. То есть посетитель может не просто посмотреть, но и купить искусство. Что именно можно будет приобрести? И какие цены — это искусство для избранных или что-то доступное для обычного горожанина?

— Поверьте, каждый сможет найти искусство по своему бюджету. В этом и прекрасна наша ярмарка: здесь можно найти произведение и сделать его частью своей повседневной жизни, при этом порог входа довольно низкий.

Искусство, представленное на ярмарке и отобранное ведущими экспертами, можно будет купить примерно от 700 рублей.

Понятно, что в московских и петербургских галереях будут работы стоимостью 300–400 тысяч рублей и выше. Но таких стендов всего несколько.

У независимых художников цены гораздо доступнее. В прошлом году средний чек составлял около 20 тысяч рублей — правда, это связано с тем, что люди часто покупали не один предмет, а несколько.

Я действительно рекомендую присматриваться ко всему и спрашивать цену. Купить можно будет практически все.

Мне вообще кажется очень важным, чтобы человек прививал себе привычку окружать себя искусством, приносить его домой и каждый день видеть на стенах то, что ему нравится. Поэтому я всех призываю приходить на ярмарку и выбирать то, что подходит именно вам.

И это не только картины. Будет скульптура, живопись, инсталляции. При желании можно будет купить даже произведения медиаискусства. Будет предметный дизайн.

Например, из Екатеринбурга приедет «Антихрупкость», которую многие уже знают по фарфору. В общем, в зоне искусства и дизайна будет практически все, что можно представить, — и все это можно будет приобрести.

— Если совсем просто, по-человечески: почему обычному красноярцу, который далёк от современного искусства, стоит прийти на ярмарку 1–4 октября? Что он там увидит такого, чего нет в обычной галерее или музее?

— Это очень простой вопрос. В обычном музее или галерее вы просто не увидите такого количества всего одновременно.

СКАН — это событие уровня биеннале. Представьте себе Венецианскую биеннале: её участники — галереи, музеи, художники — существуют по отдельности, и в течение года их можно увидеть в разных местах. Но во время биеннале они все одновременно объединяются и представляют свои высказывания в одном пространстве.

Вот примерно то же самое происходит на СКАНе. У нас будет около 60 участников. В одном месте соберутся художники из разных регионов, которые обычно не встречаются друг с другом. Можно будет увидеть, что они сейчас делают, какие работы привезли, какие темы их интересуют.

Для простого зрителя это уникальная возможность увидеть концентрат совершенно разного искусства из разных регионов — то, что происходит в Сибири, на Урале и Дальнем Востоке прямо сейчас. Это настоящее современное искусство, которое либо рефлексирует сегодняшнюю реальность, либо, наоборот, уходит в эскапизм. Можно увидеть новые художественные течения и понять, что вообще происходит в культуре сейчас, — не дожидаясь очередной биеннале, которая проходит раз в несколько лет.

СКАН проходит каждый год. Поэтому если человек хочет быть в курсе того, что происходит в современной культуре, ему действительно стоит прийти. Тем более что в этом году мы привозим еще и Москву с Петербургом. В итоге получается концентрат всего, что происходит в искусстве сразу в нескольких частях страны.

И это не просто ярмарка. Даже если человек вообще не собирается ничего покупать, СКАН — большое культурное событие, которое стоит увидеть.