Ярмарка современного искусства СКАН пройдет в Красноярске с 1 по 4 октября - обсуждение новости

С 1 по 4 октября ярмарка современного искусства СКАН впервые пройдет в международном выставочно-деловом центре «Сибирь» в Красноярске — она вырастет до 2500 квадратных метров и соберет около 60 участников из Сибири, Урала, Дальнего Востока, Москвы и Петербурга. Зачем СКАНу понадобился новый масштаб, какие работы будут представлены на ярмарке, по каким ценам и почему это событие никак нельзя пропустить — директор Центра развития современного искусства СКАН Лилиана Маррэ рассказала NGS24.RU. СКАН — крупнейшая ярмарка современного искусства на территории от Урала до Тихого океана. Дебютировала в Красноярске в 2024 году. Главная цель — поддержка художников Сибири, Урала и Дальнего Востока и их интеграция в федеральный арт-рынок, включая партнерство с ведущими галереями Москвы и Санкт-Петербурга. — В этом году СКАН впервые пройдет в «Сибири». Это не просто смена локации, а совершенно новый масштаб. Зачем вам понадобился переезд? И что изменится для посетителей — кроме того, что в одном месте теперь можно будет увидеть больше искусства? — Главная цель — чтобы люди увидели больше искусства и больше участников. В прошлом году у нас было около 1000 квадратных метров, а в МВДЦ «Сибирь» будет 2500. Появится большой павильон для видео- и медиаарта. Там будет кинозал, где покажут видео художников из Сибири, Урала и Дальнего Востока — как молодых, так и уже состоявшихся. Для участников тоже станет гораздо удобнее: наконец, появится большой склад, где они смогут хранить свои работы. У каждого участника будет свой ящик площадью около двух квадратных метров. Кроме того, появится большая партнерская зона. Например, в этом году будет лаунж для коллекционеров. Нам важно развивать не только художников, но и сообщество коллекционеров в регионах. Вообще, ярмарка естественным образом расширяется. Это уже большое и важное событие на культурной карте России, событие федерального значения. На прежней площадке мы просто перестали помещаться. — В этом году на СКАНе впервые участвуют галереи из Москвы и Петербурга — Anna Nova, pop/off/art, szena, Pennlab и ARTZIP. Они показывают художников — уроженцев Сибири, Урала и Дальнего Востока, которые уже чего-то добились в столицах. То есть вы не просто ищете новые имена, а ещё и «возвращаете» состоявшихся авторов на родину. Зачем вам это? И не боитесь, что столичные галереи потом «заберут» тех, кого вы только раскрутили? — Эти галереи привозят художников, с которыми они постоянно работают. Это естественный этап в карьере автора: в какой-то момент он начинает работать с крупной галереей. При этом у нас есть большая секция независимых художников — молодых авторов, которые пока ни с кем не работают. Для многих из них СКАН вообще становится первой ступенью участия в таком крупном мероприятии. Нам важно показать этих художников и региональным галереям, и столичным. Не потому, что московские или петербургские галереи лучше или хуже, а потому, что они работают с авторами, у которых уже есть определенный провенанс: большие музейные выставки, работы в музейных коллекциях и так далее. Поэтому здесь вопрос не в том, что кто-то кого-то «украдет». Наша цель, наоборот, — устраивать культурный обмен между независимыми художниками и институциями. В идеале мы хотим, чтобы наши художники начали работать с галереями, которые смогут продвигать их на российской и мировой сцене. Галерея для художника — это своего рода продюсерский центр. Мы привезли столичные галереи еще и для того, чтобы показать зрителю, насколько разным может быть искусство и насколько разными могут быть цены. Если средний чек за работу на ярмарке — около 20 тысяч рублей, то у московских и петербургских галерей произведения могут стоить 200, 300, 500 тысяч или миллион рублей. Это совершенно разные ценовые категории. И зрителю важно увидеть их рядом — тем более что художники при этом могут происходить из одного региона. — У вас уникальный экспертный совет — кураторы из ГЭС-2, ММОМА, галереи XL. Это серьёзные профессионалы из ключевых столичных институций. Они отбирают художников для СКАН. Насколько для вас важен их взгляд — и насколько важен ваш собственный, местный? — Нам вообще не важно, из какого региона происходит специалист. Просто так сложилось, что многие признанные эксперты в нашей сфере находятся в Москве. К сожалению, географически получилось так, что Москва «высасывает» одних из лучших специалистов. Для нас это проблема: наши эксперты тоже уезжают в другие регионы, потому что мы не всегда можем удержать их здесь. Поэтому мы стараемся сохранять баланс в экспертном совете и обязательно привлекаем специалистов из наших регионов. Например, Олеся Худякова — соосновательница галереи «Золото-Болото» в Тюмени. Еще один важный для нас эксперт — Оксана Будулак, руководитель проектов и заведующая кураторским сектором «Площади Мира», известный в России куратор из Красноярска. Оксана, например, помогает экспертам, которые не знакомы с нашей сценой, понять, что здесь происходит, кто эти художники и почему они важны. Мы стараемся соблюдать баланс и привлекать экспертов со всей России. Но при этом для нас принципиально, чтобы это были специалисты действительно мирового уровня, признанные профессионалы, которые хорошо разбираются в современном искусстве. Конечно, нам хотелось бы, чтобы таких экспертов было больше в разных регионах — в Иркутске, Тюмени и других городах. Я надеюсь, что со временем так и будет. Мы как раз работаем над развитием среды, чтобы у нас появлялось больше авторов современного искусства и больше профессиональной экспертизы на территориях. В идеале хотелось бы прийти к ситуации, когда экспертиза в нашем совете будет хотя бы 50 на 50 — чтобы половина специалистов была из наших регионов. Я считаю, что это тоже одна из миссий СКАН. — Вы уже третий год делаете СКАН. Я вижу, что есть несколько имён, которые заработали себе репутацию на прошлых смотрах, и много новых участников. Поиск и открытие талантов — это всегда была ваша функция. Кого из новичков этого года вы бы отметили особенно? Или кто из «старичков» вырос сильнее всего? — Мы очень радуемся тому, что у нас есть участники, которые проходят отбор из года в год. Это значит, что у них действительно высокий уровень. В этом году мы даже сделали подборку 10-ти самых интересных, на наш взгляд, молодых художников, которые впервые участвуют в СКАНе. Но мне как директору ярмарки очень сложно выделить кого-то одного: наш экспертный совет довольно жестко отбирает участников, и в итоге до ярмарки доходят действительно самые сильные. Например, у нас есть художница, которая занимается керамикой. Мы с арт-директором Мариной Куликовой ее очень любим и считаем, что это керамика всероссийского уровня. Снова участвует Наташа Юдина. Она работает с мехом, обшивает им разные предметы, и у нее получается такой меховой сюрреализм. Мы очень рады, что она вернулась на ярмарку. Нам также очень понравилась Настя Кочергина. Вообще, классных новичков много, и я действительно не могу кого-то одного выбрать. Мне кажется, каждый посетитель в итоге найдет своего автора — того, кто покажется ему свежим, новым и интересным. Конкурс у нас очень большой. Из тех, кто уже участвовал раньше, я особенно рада возвращению татуировщицы Выдумки. Днем она работает татуировщицей, а ночью — художницей. У нее потрясающие акварели. В прошлом году для нас стало открытием, насколько высокого уровня ее работы, и в этом году она снова прошла отбор с достаточно высоким количеством баллов. А еще мне особенно приятно видеть карьерный рост художников после участия в СКАНе. Например, Настя Рыбакова участвовала в первой ярмарке как независимый художник, а в этом году будет представлена стендом московской галереи szena. Она начала с ними работать, и теперь галерея привозит ее уже как своего автора. Для нас это очень хороший результат. — В этом году у вас снова будет секция дизайна — GORKOVENKO, DIFF MAKERS, мастерская «РАЗ-ДВА». Это второй сезон, и вы это поддерживаете. Зачем СКАНу дизайн? И почему для вас важно поддерживать именно локальные проекты, а не привозить кого-то из Москвы? — Потому что у СКАНа такая миссия — поддерживать сообщество и авторов, которые находятся на наших территориях. Локальным проектам вообще очень сложно выживать по экономическим причинам: небольшой покупательский спрос, ограниченный рынок. Это касается и маленьких дизайн-студий, и галерей. Галерея может нормально существовать, когда у нее есть коллекционеры, которые приходят и покупают искусство. Поэтому для нас важно поддерживать не только художников, но и дизайнеров. Искусство и дизайн вообще не существуют отдельно друг от друга. Искусство всю жизнь вдохновляло дизайн, а коллаборации современных художников и дизайнеров — это мировая практика. При этом я не хочу создавать впечатление, что секция дизайна у нас уже большая. К сожалению, на наших территориях пока очень мало дизайн-студий. Вероятно, локальным производителям просто трудно выживать. Чаще остаются проекты, которые работают с массовым потребителем. В этом году у нас четыре участника. Нам бы хотелось расширять эту секцию, чтобы у красноярцев была возможность увидеть действительно крутых дизайнеров, которые делают уникальный предметный дизайн и сами разрабатывают свои объекты. Пока это скорее мечта, но я надеюсь, что в следующем году ситуация изменится. — СКАН — это все-таки ярмарка. То есть посетитель может не просто посмотреть, но и купить искусство. Что именно можно будет приобрести? И какие цены — это искусство для избранных или что-то доступное для обычного горожанина? — Поверьте, каждый сможет найти искусство по своему бюджету. В этом и прекрасна наша ярмарка: здесь можно найти произведение и сделать его частью своей повседневной жизни, при этом порог входа довольно низкий. Искусство, представленное на ярмарке и отобранное ведущими экспертами, можно будет купить примерно от 700 рублей. Кроме того, будет отдельная зона, где некоторые вещи можно будет приобрести вообще за 100 рублей. Понятно, что в московских и петербургских галереях будут работы стоимостью 300–400 тысяч рублей и выше. Но таких стендов всего несколько. У независимых художников цены гораздо доступнее. В прошлом году средний чек составлял около 20 тысяч рублей — правда, это связано с тем, что люди часто покупали не один предмет, а несколько. Я действительно рекомендую присматриваться ко всему и спрашивать цену. Купить можно будет практически все. Мне вообще кажется очень важным, чтобы человек прививал себе привычку окружать себя искусством, приносить его домой и каждый день видеть на стенах то, что ему нравится. Поэтому я всех призываю приходить на ярмарку и выбирать то, что подходит именно вашему кошельку. И это не только картины. Будет скульптура, живопись, инсталляции, медиаарт. При желании можно будет купить даже произведения медиаискусства. Будет предметный дизайн. Например, из Екатеринбурга приедет «Антихрупкость», которую многие уже знают по фарфору. В общем, в зоне искусства и дизайна будет практически все, что можно представить, — и все это можно будет приобрести. — Если совсем просто, по-человечески: почему обычному красноярцу, который далёк от современного искусства, стоит прийти на ярмарку 1–4 октября? Что он там увидит такого, чего нет в обычной галерее или музее? — Это очень простой вопрос. В обычном музее или галерее вы просто не увидите такого количества всего одновременно. СКАН — это событие уровня биеннале. Представьте себе Венецианскую биеннале: её участники — галереи, музеи, художники — существуют по отдельности, и в течение года их можно увидеть в разных местах. Но во время биеннале они все одновременно объединяются и представляют свои высказывания в одном пространстве. Вот примерно то же самое происходит на СКАНе. У нас будет около 60 участников. В одном месте соберутся художники из разных регионов, которые обычно не встречаются друг с другом. Можно будет увидеть, что они сейчас делают, какие работы привезли, какие темы их интересуют. Для простого зрителя это уникальная возможность увидеть концентрат совершенно разного искусства из разных регионов — то, что происходит в Сибири, на Урале и Дальнем Востоке прямо сейчас. Это настоящее современное искусство, которое либо рефлексирует сегодняшнюю реальность, либо, наоборот, уходит в эскапизм. Можно увидеть новые художественные течения и понять, что вообще происходит в культуре сейчас, — не дожидаясь очередной биеннале, которая проходит раз в несколько лет. СКАН проходит каждый год. Поэтому если человек хочет быть в курсе того, что происходит в современной культуре, ему действительно стоит прийти. Тем более что в этом году мы привозим еще и Москву с Петербургом. В итоге получается концентрат всего, что происходит в искусстве сразу в нескольких частях страны. И это не просто выставка. Даже если человек вообще не собирается ничего покупать, СКАН — большое культурное событие, которое стоит увидеть.