«Хроники Нарнии. Племянник чародея» показали в ТЮЗе Красноярска

NGS24.RU продолжает расширять театральный кругозор красноярцев. В этот раз по просьбе Театра юного зрителя корреспонденты посетили непремьерный спектакль «Хроники Нарнии. Племянник чародея» — сказочную историю о том, как появилась волшебная страна и колдуны из саги писателя Клайва Стейплза Льюиса. Рассказываем, чем уже не новый красноярский спектакль может удивить взрослого, а чему может научить ребенка и подростка. «Хроники Нарнии. Племянник чародея» — это немножко спектакль-долгожитель красноярского ТЮЗа. Аван-премьера (предпремьерный показ) прошла еще в ноябре 2018 года, а полноценно в репертуар театра он вошел уже в 2019-м. В то время в театре задумывали сделать целый сериал по книгам Льюиса и каждый год инсценировать по одному из семи произведений британского писателя о Нарнии. То ли из-за сложностей с правами, то ли из-за других проблем — но идею не реализовали. Судя по новостям и сайту ТЮЗа, в Красноярске поставили в итоге лишь два спектакля о Нарнии — «Племянник чародея» и «Конь и его мальчик». «Конь» сейчас числится сейчас в театральных архивах, а «Племянник» вот идет на сцене до сих пор. По сюжету и по хронологии это приквел саги — предыстория о том, как вообще появилась сказочная Нарния, откуда взялись лев, колдунья и платяной шкаф. На рубеже XIX и XX веков мальчик Дигори (будущий, как мы понимаем, профессор Кёрк) живет в неуютном для себя Лондоне в доме у своего дяди Эндрю. Дядя выглядит и ведет себя как безумный ученый: он эксцентричный, не слишком-то чистоплотный, и, кажется, чересчур строг к племяннику. А еще почему-то постоянно прогоняет мальчика из комнаты смертельно больной матери, за которой Дигори ухаживает и каждый день приносит ей молоко. Не будет спойлером (смотри название спектакля) сказать, что к магии дядя Эндрю оказался куда ближе, чем к науке — он придумал способ перемещаться между волшебными мирами. Как «Док» Эммет Браун в «Назад в будущее» сначала отправил путешествовать во времени пса, так и дядя посылает в неизведанный мир хомяка. Но чтобы вернуться назад и рассказать об итогах эксперимента, нужен кто-то смышленее мелкого домашнего грызуна. Очень кстати в кабинете у дяди оказывается Дигори со своей новой подругой Полли, и Эндрю обманом посылает обоих в сказочные миры. Так и начинаются приключения длиной в семь повестей. Ставил «Племянника чародея» Роман Феодори — бывший главный режиссер и художественный руководитель и в прошлом лицо и имя красноярского ТЮЗа. Его авторский почерк чувствуется и спустя два года, как он покинул и театр, и Красноярск. Это аудио-, визуально и технически богатая постановка, где чуть ли не каждую минуту используют мультимедиа, 3D-маппинг, превращающий персонажей в бабочек, в русалок и в крылатых лошадей, а перед сценой на разные голоса поет квартет хористов под оригинальную, хотя и неуловимо напоминающую что-то киношное музыку Евгении Терёхиной. Некоторые практические спецэффекты устроены так хитро и появляются так внезапно, что буквально заставляют подпрыгнуть в кресле и стукнуть соседа в плечо (убедитесь, что пришли вместе) и подумать, как это вообще было реализовано. Эстетически местами спектакль тяготеет, скажем, к фильмам Тима Бёртона на контракте у «Диснея», а в нескольких камерных, в меру жутких моментов с загадочной старушкой на чердаке напоминает Дэвида Линча для маленьких. Одна большая суматошная и эффектная сцена, когда герои попадают на улицы Лондона, кажется, отсылает к театру теней и силуэтов. После вступительной сцены вы, наверное, задумаетесь о Римской империи. Ну и так далее. Тут, пожалуй, надо сказать о возрастной отметке спектакля — «12+». «Племянник чародея» — в первую очередь, конечно, детский спектакль. Актеры в некоторые моменты играют, скажем так, слишком по-тюзовски, так что взрослые, несмотря на зрелищность, порой могут и заскучать. Неоднозначному в этой постановке персонажу дяде Эндрю, допустим, не хватает безуминки и пластики того же Кристофера Ллойда из «Назад в будущее» или отрицательной харизмы зрелого Джонни Деппа (а кому из нас хватает?), а главная злодейка всей саги колдунья Джадис не выглядит такой грозной, как, по идее, должна бы. В то же время ближе к концу спектакля его авторы говорят со своими маленькими зрителями как со взрослыми и ставят вполне серьезные вопросы. По ходу действия герои намекают, а то и прямым текстом говорят, что Нарнию выдумал сам Дигори. Мальчик, у которого болеет мама, переживает горе, и в трактовке Романа Феодори и сценаристки Нины Беленицкой волшебная страна — это эскапизм, побег Дигори от реальности, с которой он не может смириться. — [Нарния] возникает лишь в тот момент, когда в жизни ребенка случается что-то очень-очень страшное. И дети убегают в эту страну, полную опасностей и приключений, страшную, мрачную, но только для того, чтобы убежать от действительности, — говорил сам Феодори в 2018 году. Хочется, конечно, обойтись без серьезных спойлеров к постановке, которая идет уже семь лет. Поэтому аккуратно скажем только, что авторы не испугались кардинально переписать для инсценировки концовку книги Льюиса. В итоге, по смыслу, красноярского «Племянника чародея» можно поставить в один ряд с, например, полуфэнтезийным «Мостом в Терабитию» или одной из самых душераздирающих серий «Клиники» с Брендоном Фрейзером. Финальные пять минут превращают тюзовского «Племянника чародея» из просто детских приключений в подростковую сказку о принятии большой трагедии в жизни еще маленького человека. И даже немного карикатурный дядечка-чародей Эндрю, чьи мотивы всё время были не до конца ясны, за несколько секунд меняется и обретает глубину. — С этим миром ребенку, подростку или взрослому приходится существовать, с чем-то нужно мириться, — если цитировать, опять же, самого Феодори. — Есть вещи, которые не должны нас сломить. С этим багажом, с пережитой болью мы должны идти дальше. Думаю, важность этой истории для ребенка в том, что есть вещи, которые могут ранить, но после пережитой беды надо жить дальше, потому что именно то, что нас ранит, создает нашу личность. Но чтобы закончить позитивнее: если кто беспокоился за хомяка дяди Эндрю — с ним всё в порядке.